Capabilitățile unor instrumente muzicale pot surprinde chiar și cei mai sofisticați ascultători. Sunetul neobișnuit de blând al celestei este comparat cu soneria clopotelor de cristal.
![Image Image](https://images.culturehatti.com/img/kultura-i-obshestvo/26/chelesta-muzikalnij-instrument-s-hrustalnim-zvukom.jpg)
Tradus din italiană instrument de percuție „celesta” sau „celesta” înseamnă „ceresc”. În exterior, seamănă cu un pian mic și este aranjat după principiul său. Celesta este adesea inclus în orchestre.
Nașterea unei noutăți
Atingerea tastelor de către executant pune în mișcare ciocanele. Au lovit platforme minuscule din metalul lor fixat pe rezonatori din lemn. Prototipul unei noutăți uimitoare este clavierul, creat în 1788 de Klagget.
Francezul Moustel a perfecționat invenția englezului, numind modernizarea Dulsiton. Fiul stăpânului lui Auguste, regla furcile înlocuite cu plăci. În 1866, Mustel Jr. a primit un brevet pentru versiunea sa a instrumentului, numită celesta.
Doi ani mai târziu, noutatea a sunat pentru prima dată în orchestra simfonică. Schossen a folosit celesta pentru a realiza o compoziție pe tema Furtuna lui Shakespeare. La Paris, sunetul de cristal l-a lovit pe Ceaikovski.
recunoaștere
L-a impresionat atât de mult pe compozitor, încât a decis să folosească abilitățile invenției franceze în balada sa Voievod și în baletul de Anul Nou, Spărgătorul de nuci pentru a simula sunetul picăturilor de apă care zboară dintr-o fântână în soloul zânei Dragee.
Gustav Mahler a implicat celesta în spectacolul „Cântecele Pământului”, mai multe simfonii. O aromă specială este creată de instrumentul din Suita Canvas al Planetei. Clopotele cerești se aud și în operele simfoniilor lui Shreker, Glass, Britten, Șostakovici.
Nu puteam ignora elementele noi promițătoare și Bartok. Cu succes muzica „cerească” a înlocuit armonia de sticlă, pentru care piesele au fost create de compozitori din „epoca de aur”. Notele pentru ea sunt scrise cu o octavă mai mică decât sunetul real.
În anii 20 ai secolului trecut, celesta a ajuns la muzică de jazz. A fost folosit pentru prima dată de Carmichael și Hines. Waller a cântat instrumentul cu o mână, iar cu cealaltă a jucat în același timp rolul pianului.
Creșterea popularității
Timpul melodic al clopotelor este auzit în lucrările lui Monk, Tyner, Hancock, Ellington, Tatum, Peterson și Lewis. În prezent, este implicată de obicei în ansambluri de muzică de cameră și include grupuri de pop și rock pentru ea în lucrările sale. Tot mai mulți compozitori compun piese solo pentru un instrument uimitor.
Avantajul unei invenții minunate este că are nevoie de o singură acordare la cererea muzicianului. Nu sunt necesare altele suplimentare, cum ar fi pianele sau pianele.
Celestele timpurii erau echipate cu o pedală în mijlocul corpului pentru a îmbunătăți volumul sunetului. Producția a fost realizată de compania inventatorului din Franța, precum și de compania Morlai din Anglia și Broz din SUA. Producția a încetat în urmă cu câteva decenii.