Ivan Petrovich Argunov - un celebru artist rus, unul dintre fondatorii portretului intern. Sunt renumiți pentru portretele împărătesei Ecaterina a II-a și a unor nobili celebri, s-a stabilit ca un îndrumător magnific.
Opera lui Ivan Petrovici Argunov a atins apogeul perfecțiunii până la jumătatea secolului al XVIII-lea. În acest moment, arta sculpturii și picturii s-a dezvoltat, au fost create ansambluri arhitecturale magnifice.
Instruire de măiestrie
Stăpânul remarcabil a construit o carieră magnifică, fiind iobag și neavând o educație specială. Picturile scrise de el și sunt în prezent foarte apreciate. Viitorul maestru celebru s-a născut în familia contelui de iobag Cherkassky în 1729.
După ce s-a căsătorit cu fiica proprietarului Varvara Pyotr Sheremetyev, Argunovii au trecut la dispoziția sa. În Sankt Petersburg, viitorul artist a fost crescut în familia unui unchi, într-o casă de pe strada Millionnaya. Ruda a fost majordomul proprietarilor precedenți, apoi a trecut la dispoziția Sheremetievilor.
Băiatul a crescut cu Fedor, un văr. Mult timp a fost dedicat dezvoltării abilităților creative la ambii copii. Fedor Argunov a devenit ulterior un celebru arhitect. Opera lui Ivan Petrovich a căpătat faimă odată cu venirea la putere a Elisabetei Petrovna în 1740.
Odată cu înălțimea artei teatrului, a început dezvoltarea picturii. Artiști străini au venit în Rusia. Printre ei a fost Georg Christopher Groot, care a devenit mentorul lui Argunov.
Datorită lecțiilor sale, Ivan Petrovich a stăpânit stilul european de a scrie, a învățat să-l folosească perfect pentru a transmite imaginea poporului rus. Aceasta a făcut lucrarea unică.
Creativitatea maestrului
În 1747, împreună cu îndrumătorul Argunov, au fost create icoane pentru templul Marelui Palat Tsarskoye Selo. Chiar și atunci, Ivan Petrovici s-a dovedit a fi un pictor ciudat și foarte talentat.
Atunci direcția creată de el va deveni un lider pentru el. Primele lucrări datează de la începutul anilor 1750. Printre ele există mai multe genuri. Una dintre lucrările sale, The Dying Cleopatra, este scrisă în stilul rocococului clasic.
Capodoperele ulterioare sunt create în stilul portretelor ceremoniale. Persoanele Velikovsetsky sunt descrise asupra lor în toată splendoarea și splendoarea. Un exemplu de astfel de capodopere este imaginea frumoasă a lui Peter Sheremetev, scrisă în 1753. Acest cuplu de conte a devenit cele mai populare personaje din tablourile maestrului. Motivul a fost acela că, de cele mai multe ori, un artist de excepție a petrecut în casa Sheremetievilor.
Curând, Argunov a fost încredințat de conducerea conacului. Ivan Petrovici a demonstrat abilitățile unui profesor minunat. În 1753, prin ordinul împărătesei Elisabeta însăși, i s-au trimis trei studenți. După ce și-au încheiat studiile sub îndrumarea unui master, toți au fost înscriși la Academia de Arte.
Până în 1760, Ivan Petrovici a creat o adevărată galerie de portrete de familie. Se disting prin realism, stilizare și o lipsă completă de idealizare. În mod inconștient, maestrul a devenit descoperitorul unei noi direcții în pictura rusă, numită ulterior „portret intim”.
Cel mai izbitor exemplu de astfel de picturi a fost portretul în pereche de Kozma Khripunov cu soția sa, precum și Argunov, care a servit ca Sheremetiev. O mare parte a timpului pictorul a lucrat la comandă. Toate acestea s-au distins prin captarea de neegalat a esenței personalității.
Până în 1762, faima talentului lui Argunov a ajuns la curtea imperială. Stăpânul a primit un comision onorific pentru a picta un portret al împărătesei Ecaterina a doua.
Persoana monarhiei trebuia să fie înfățișată într-o poziție ușor teatrală, cu aroganță în privirea ei și cu toată parafernalia imperială. Clientul a apreciat imaginea.
