Jucăria Dymkovo este una dintre cele mai vechi meșteșuguri de artă rusești. Există de mai bine de patru secole. Regia nu și-a pierdut popularitatea, dimpotrivă, succesul rămâne neschimbat atât în țară cât și în străinătate.
Locul nașterii jucăriei este așezarea Dymkovo, care face parte din Kirov (fosta Khlynova sau Vyatka). Există o legendă despre originea pescuitului. În apropiere de oraș, trupe prietenoase s-au întâlnit o dată noaptea. Nerecunoscându-se reciproc în întuneric, au început bătălia. Mulți soldați au fost uciși în ea. După aceasta, a apărut o tradiție de a sărbători o febră anuală.
generație
De-a lungul timpului, evenimentul s-a transformat într-o sărbătoare fluierătoare. Bile de lut vopsit i s-au aruncat și au fluierat. Viitorul așezării Dymkovo a fost determinat de zăcămintele de lut din ea pentru producerea de ceramică, precum și de cererea constantă de fluiere din ea și bile. Au dezvoltat treptat propriile metode de transformare a produselor locale în produse unice.
O jucărie populară a apărut până în secolul al XV-lea. În acea perioadă, multe credințe slave erau uitate. Transformarea formei a început. Cifrele au început să ia aspectul familiar. În jucăria familiară Dymkovo, se reflectă viața rusă din secolul anterior. Într-o perioadă ulterioară, cavalerii și amantele au apărut în rochii magnifice.
Stăpânii își păstrează cu atenție tehnicile încă din momentul nașterii artei. Până la începutul secolului XX, pescuitul era pe cale de dispariție. Doar A. A. Mezrina, singura meșteră ereditară, și-a amintit de tehnologie. Prin eforturile ei și ale artistului A. I. Denypin, care au început să reînvie meșteșugul antic, a fost creat un grup de entuziaști. Au reușit să reînvie și să restabilească fosta faimă a jucăriei Dymkovo.
Una dintre condițiile indispensabile existenței meșteșugurilor este apariția de noi parcele. Femeile meșteșugurilor din anii 20 ai secolului trecut au extins semnificativ setul de imagini. Mezrina a monitorizat cu atenție respectarea regulilor tradiționale de modelare și pictură.
Popularitatea compozițiilor de grup a început odată cu E.A. Koshkina. Cea mai cunoscută a fost lucrarea ei „Vând jucării Dymkovo”. Meșterul a făcut meșteșugurile în 1937 pentru o expoziție internațională organizată la Paris.
E. I. s-a ocupat de popularizarea loturilor gospodărești. Penkina, și O.I. Konovalova, fiica Mezrinei, a început să facă animale de lut.
caracteristici
Produsele moderne sunt mai artistice. Stăpânii cred că este imposibil să găsești o pereche de figuri identice. În mod convențional, toată diversitatea este împărțită în cinci grupuri:
- imagini feminine;
- imagini masculine;
- animale;
- păsări de curte;
- compoziție.
Primul grup include asistente, mame și nani cu bebeluși, un purtător de apă, fashioniste și doamne. Toate figurile se disting prin statică, cap cu cap și măreție.
Cavaleri de dimensiuni mai mici și cu aspect mai modest. De obicei cifrele de pe cal.
La început, animalele arătau ca imagini totemice. De-a lungul timpului, animalele de companie au apărut printre cerbi, berbeci, capre și urși. Toate animalele au capul ridicat, cu picioarele scurte larg depărtate. Adesea se folosește ironia: figurile sunt îmbrăcate în costume luminoase și echipate cu instrumente muzicale.
Păsările sunt sculptate cu cozi ondulate, rațele sunt furnizate cu o draperie magnifică cu bibelouri. Apoi, figurile sunt pictate viu.
Grupurile cu mai multe figuri sunt foarte diverse. Ele arată viața așezărilor domestice.
luare
Toate jucăriile se extind în jos. Acesta este un semn distinctiv al mărcii Vyatka. Caracteristică cauzată de tehnologia de fabricație. Picioarele lungi și subțiri nu vor asigura stabilitatea figurii. Ea se stabilește în proces.
Ei fac jucării în etape. Principalele etape de fabricație sunt:
- modelare;
- uscare și ardere;
- lapte de var;
- pictura.
modelare
Din spălare grasă și diluată cu nisip argilos se formează bile de dimensiuni multiple. Sunt aplatizate în prăjituri. Din ele modelează corpul jucăriilor. Se fixează capete, cozi, mâini. Punctele de fixare sunt umezite, articulațiile sunt netezite cu cârpe umezite cu apă. Cu degetele ude, figurile sunt aliniate.
Lucrările la imaginile amantelor încep cu modelarea unei fuste conice. Un corp este atașat de el. Un cap de bilă este fixat pe un gât ușor alungit. Mâinile ușor împăturite la talie dintr-un baston de cârnați de lut un pic mai jos.
Apoi jucăria este completată de o coafură de buchete răsucite, o pălărie sau un kokoshnik. O eșarfă cu modele este aruncată peste umerii jucăriei sau figura este îmbrăcată într-un sacou. În mâinile doamnei primește un câine, un copil sau o geantă.
Calul este format dintr-un corp cilindric, picioare conice scurte, un gât curbat care se transformă într-un muschi alungit. Completați jucăria cu manece, coadă și urechi mici.
Uscare și ardere
Jucăriile turnate sunt uscate înainte de tragere. Durata sa depinde de dimensiunile cifrelor și durează de la trei zile la trei săptămâni. Apoi începe arderea.
Anterior, a fost făcută pe o tigaie de fier montată deasupra lemnului într-o sobă rusă. Jucăria era roșie, apoi se răcise în aragaz. Tragerea modernă se efectuează pe echipamente electrice speciale.
lapte de var
Figurile roșii-brune albesc. Soluția pentru aceasta este preparată din lapte și pulbere de cretă. Când laptele devine acru, soluția se întărește, lăsând un strat uniform de cazeină pe suprafața produsului. Toate încercările de a schimba compoziția s-au încheiat cu un eșec. Nuanța jucăriei a devenit gălbui, textura a devenit neuniformă.
Prin urmare, tehnica de spălare albă rămâne aceeași ca înainte. Este permis să se retragă din tehnologie doar în creativitatea copiilor. Pentru alb, luați guașă obișnuită. După ce stratul s-a uscat, jucăriile sunt transferate în pictură.
pictură
Culorile luminoase aplică modele. Paleta este limitată la roșu, albastru, maro, verde, portocaliu, zmeură și galben. Diluarea tonurilor de bază cu cretă dă nuanțe suplimentare. Periile înfășurate în pânze de in serviau anterior ca ciucuri. Prin urmare, ornamentul era simplu.
Este reprezentat de cercuri, romburi, linii drepte sau ondulate. Nu numai utilizarea de perii de înaltă calitate, dar, de asemenea, adăugarea unui ou crud la vopsea ajută la conferirea figurilor de o strălucire mai mare, și saturație în tonuri.
În stadiul final, produsul este decorat cu frunze de aur. Este montat pe o pălărie, gulerul unei doamne, coarnele și urechile animalelor. Cu această tehnică se realizează o festivitate specială a produselor.
De obicei, un model este folosit pentru pictură. Toate fețele umane se disting prin uniformitate. Gura și obrajii sunt marcați cu o culoare roșie. Cerneala neagră este folosită pentru ochi rotunzi și sprâncene. Părul este de obicei închis, maro sau negru. Cămașa sau cămașa este simplă, piei și fustele sunt acoperite cu un ornament geometric strict.
Compoziția apare pe măsură ce lucrarea progresează, în funcție de mărimea și forma jucăriei. Un ornament foarte simplu este simbolic. Liniile ondulate înseamnă apă, linii de trecere - o cabină de jurnal, un puț, cercuri cu puncte în mijloc - simboluri ale corpurilor cerești.
