Acum, cuvântul „suprarealism” este adesea înțeles ca ceva ciudat, fantastic, irațional. Inițial, termenul denota cea mai mare tendință din arta de la începutul secolului XX, care a devenit larg răspândit în întreaga lume.
Un pic de istorie
În 1924, poetul și scriitorul francez Andre Breton a publicat Manifestul suprarealismului. Cinci ani mai târziu, a publicat o a doua carte pe același subiect, care a cimentat succesul primei. În același timp în Europa, o nouă direcție în literatură, pictură, sculptură, fotografie - suprarealism. Adepții acestei mișcări au văzut arta „într-un mod diferit”, s-au străduit să creeze o estetică diferită, care să contravină noțiunilor tradiționale de frumusețe.
O trăsătură distinctivă a operei suprarealiștilor a fost folosirea combinației paradoxale de iluzii și forme. Artiștii au combinat cu pricepere imaginea și prezentul în tablouri. Potrivit acestora, halucinațiile, delirul și somnul se pot combina cu realitatea și obțin realitatea absolută.
Expoziția de debut a suprarealiștilor a avut loc în 1925 la Paris. Vizitatorii ei au fost șocați de lucrările depuse. În ciuda acestui fapt, Parisul a devenit curând o mecă pentru suprarealiștii din întreaga lume: astfel de expoziții au fost organizate acolo cu o frecvență de invidiat.
În anii 70, suprarealismul este un lucru al trecutului, lăsând ca moștenire principiile sale relevante în ziua de azi.
