Renașterea a oferit lumii mulți artiști de seamă. Maeștrii italieni au fost deosebit de faimoși - Sandro Botticelli, Michelangelo Buonarotti, Titian, Leonardo da Vinci, Rafael Santi.
„Nașterea lui Venus” - un tablou de excepție de Bothelli
Acest tablou a fost scris în anii 1480. Cel mai probabil, artistul a pictat pentru a comanda vila bogatului nobil Lorenzo di Pierfranchesko Medici. Inspirația pentru Botticelli a fost mitul antic al zeiței iubirii - Venus. Potrivit acestuia, zeița s-a născut în adâncurile oceanului din spuma mării, iar apoi a fost livrată de către coadă în insula Cipru. Acolo era înconjurată de nimfe și haruri. Poza lui Venus și cadrul picturii sunt scrise în tradiții antice, Botticelli a urmat cu strictețe canoanele antice.
„Creația lui Adam” - o capodoperă a Renașterii
Această frescă, pictată de Michelangelo Buonarotti, face parte din tabloul extins al Capelei Sixtine din Vatican. Pictura a fost finalizată în 1511. Povestea biblică din Vechiul Testament, care spune despre creația omului, este întrupată în frescă. În centrul întregii pânze se află mâinile aproape emoționante ale lui Dumnezeu și Adam. Acest gest simbolizează primirea sufletului de către o persoană, trezirea poftei sale de cunoaștere și creativitate. Fresca „Creația lui Adam” face parte din 9 imagini centrale ale tavanului capelei.
Pictura de pe tavanul Capelei Sixtine a devenit cea mai ambițioasă lucrare a lui Michelangelo, a realizat-o timp de 4 ani aproape singură.
„Mona Lisa” - una dintre cele mai faimoase lucrări ale lumii
Pictura legendară de Leonardo da Vinci a fost creată chiar la începutul secolului al XVI-lea. Pânza a dat naștere la numeroase legende și versiuni despre creația sa. Conform versiunii acceptate oficial, imaginea o înfățișează pe Lisa Gerardini, soția unui negustor înstărit. Cu toate acestea, unii cercetători cred că da Vinci și-a înfățișat mama sa sau chiar el însuși într-o formă feminină. Istoricii artei notează compoziția neobișnuit de armonioasă a portretului și naturalețea acestuia, nefiind caracteristică artei din acea vreme.
„Sistine Madonna” - cea mai bună lucrare a lui Rafael
Potrivit celei mai populare versiuni, imaginea a fost pictată în 1512-1513. Lucrarea a fost menită să împodobească altarul bisericii Sf. Sixtus de la mănăstirea cu același nume. Tabloul înfățișează Fecioara și Copilul, care este înconjurat de Papa Sixtus al II-lea și Sf. Barbara. Pânza este pictată în conformitate cu legile geometrice ale compoziției, iar figurile sunt sculpturale. Doi îngeri, descriși în partea de jos a imaginii, au devenit un atribut independent al multor cărți poștale, albume, postere etc.
Spre deosebire de alți maeștri ai Renașterii, Raphael nu a folosit o tablă în opera sa, ci o pânză.
