La menționarea capodoperelor artei mondiale din diferite perioade, amintesc imediat Leonardo da Vinci, Pablo Picasso, Henri Matisse și mulți alții. Dar, printre numele artiștilor de acest nivel, ciudat, nu a fost ascunsă o singură femeie.
Mulți nu se pot împăca cu faptul că marii artiști din marea majoritate sunt bărbați. Acest paradox este pur și simplu surprinzător pentru unii și chiar îi jignește pe alții (în mare parte reprezentanți ai frumoasei jumătăți a umanității). Există însă o explicație istorică și psihologică pentru această combinație de circumstanțe.
Factorii istorici
Ar trebui să înceapă prin faptul că femeile au primit drepturi egale cu bărbații și oportunitatea de a se angaja liber în creativitate relativ recent. Încă din cele mai vechi timpuri, principala funcție feminină a fost grija pentru casă și familie. În timp ce Sandro Botticelli scria capodoperele sale, chiar și la sfârșitul secolului al XIX-lea și începutul secolelor XX, când Marc Chagall înțelegea adâncimile artei din Paris, femeile stăteau acasă, se angajau în munca gospodărească și nu se gândeau la faima mondială.
Pentru unele instituții de învățământ implicate în formarea artiștilor, femeile sunt încă reticente în a lua, deși numărul lor prevalează în mici școli private de artă. Cu toate acestea, după ce au obținut oportunitatea de a crea în mod liber, în secolele 20-21, femei care au primit o educație de artă, în cele mai multe cazuri devin designeri grafice sau profesoare de artă artistică, dedicând foarte puțin timp dezvoltării talentului lor.
