Mikhail Bogdanov este un artist de film de excepție în lungmetrajele și teatrul. Onorat Art Worker este profesor la VGIK și membru corespondent al Academiei de Științe, un artist național al țării. I s-a acordat Ordinul Insigniei de Onoare.
Bogdanov, născut la Vyborg la 17 noiembrie 1914, din momentul în care s-a născut, pare să fi fost încrezător în misiunea sa. A absolvit școala de artă din Capitală în memoria anului 1905. Pentru a-și continua studiile la facultatea de artă VGIK din atelierul din Dubrovski-Eshke, Mikhail Alexandrovich a fost rechemat din miliție în 1943.
devenire
Instruirea a început cu o recrutare în 1939 la Institutul de Film. Problema a avut loc în Almaty, unde cinematografia a fost evacuată. Celebrul regizor Eisenstein, care l-a împușcat pe Ivan cel Teribil în Alma-Ata, a acordat diplome absolvenților.
Activitatea creativă a început la mijlocul anilor 40. Cinema a stăpânit apoi posibilitățile de editare, poezie nouă și sunet. A început dezvoltarea construcțiilor de parcele și a construcțiilor dramatice. O importanță decisivă a fost interconectarea unei atmosfere eficiente și acțiunile eroilor. A dobândit o narațiune și o imagine neobișnuită. Sarcinile realizatorilor s-au schimbat.
Peisajul s-a transformat într-o continuare materială a biografiei personajelor. Locul de frunte în opera maestrului a fost acordat naturii realiste narative. La baza lucrării a fost dorința de a obține fiabilitatea imaginii ecranului atât la scară completă, cât și la fotografierea pavilionului, pe baza peisajelor construite de artist.
La acea vreme, diferența a fost resimțită destul de brusc între decorațiunile artificiale și cele naturale. De aceea, deseori, producătorii de film preferă compoziția filmului. Natura a fost aleasă în principal de artiștii înșiși. În caz contrar, peisajul necesita o recreere completă. De la sfârșitul anilor cincizeci, principala importanță a fost acordată temei contemporane a picturilor.
Mediului a primit rolul unuia dintre actori. Dezvoltare și perfecționare Bogdanov în activitatea sa a căutat să combine ambele tendințe, nu aducând simbioza la extremă. În selecția naturii și construcția de peisaje, artistul s-a străduit pentru autenticitatea maximă a imaginii de pe ecran.
Natura a fost transformată în deplină concordanță cu planul, iar decorațiunile artificiale au combinat toate semnele adevăratei realități. În tablourile „Tselina”, „Vechii tâlhari” această dorință a devenit cheia succesului în implementarea planului.
Lucrări semnificative
Desigur, maestrul a adus estetica documentară cu lucrări la filmele de televiziune. A lucrat la „Dove”, „Putin”. Mediul din proiecte a primit o acuratețe aproape cronică. A lucrat la aproape treizeci de tablouri.
Primul film a fost în 1948 „Michurin”, unde Bogdanov a jucat ca regizor. La acea vreme, preferințele erau acordate pavilionului și decorațiunilor grele. O anumită parte a teatralității era prezentă în ele. Acest lucru se observă în primele lucrări ale viitorului pictor.
În 1973 a lucrat la un film despre aventurile incredibile ale italienilor în Rusia. Valoarea peisajului din acest proiect a avut o importanță deosebită. Stăpânul a făcut o treabă excelentă. Toate cadrele au devenit mai concise, oferind filmului dinamism și lejeritate.
În schițele desenate, a dispărut contradicția cu creta desenată de kinonatura statică și dinamică. În peisaje create de om pentru „Floare de piatră”, „Plimbare peste trei mări”, „Război și pace”. În ultimul proiect, lucrările au fost realizate împreună cu artistul Myasnikov. Succesul coexistenței cu natura a primit o importanță deosebită soluțiilor de culoare.
Figura a reușit să ridice opțiuni atât de interesante încât imaginile au fost umplute cu poezie și sens adânc. Lumea vizuală a devenit unică. Maestrul a lucrat cu mai multe proiecte cu maeștri din Bulgaria și India. Creativitatea regizorului este un exemplu de realizare armonioasă a capacităților sale.
Mulți absolvenți îl numesc pe Bogdanov profesorul lor. A devenit inițiatorul tradițiilor în studiul artei cinematografice. Particularitatea atitudinii a devenit motivul contopirii vieții cu creativitatea. Merite și opere ale maestrului Artista a simțit o apropiere interioară cu Bazhenov, Krymov, Dovzhenko. Sfera intereselor a fost, de asemenea, determinată în mare măsură de profesorii principali.
