Marlene Dietrich, o actriță și cântăreață germană care a lucrat la Hollywood și Broadway, este fără îndoială una dintre cele mai mari din istoria secolului XX. Chiar și în timpul vieții, a devenit o legendă, creând o imagine de neuitat atât a unei femei pure și vicioase, curajoase și independente Marlene, chiar și astăzi, la mulți ani de la moartea ei, provoacă un interes autentic pentru persoana ei. Numele ei este asociat cu bărbați atât de faimoși precum Ernest Hemingway, Jean Gabin și Erich Maria Remarque. Are peste 50 de roluri în filme și peste 15 albume și colecții de melodii. Dietrich strălucitor, autosuficient și neobișnuit de atrăgător are încă milioane de fani în întreaga lume.
Copilăria și adolescența
Maria Magdalena Dietrich s-a născut în 1901 la Berlin. Tatăl ei a murit când avea 10 ani, iar mama sa s-a recăsătorit. Fata a fost crescută în conformitate cu tradițiile germane de datorie, ascultare și disciplină. Fiind un copil talentat muzical, Maria a învățat să cânte la vioară. Din 1906 până în 1918 a urmat o școală din Berlin pentru fete. Cu toate acestea, familia s-a mutat curând în sat, unde a murit tatăl ei adoptiv. Maria Magdalena a intrat în conservatorul din Weimar, în clasa de vioară. Visă să devină violonist profesionist, dar o vătămare la încheietura mâinii a stricat toate planurile.
În 1920, Marlene s-a întors la Berlin, unde și-a început studiile la Școala de Dramă de la Teatrul German, condusă de cel mai cunoscut regizor și figura de teatru germană Max Reinhardt. Acolo învață elementele de bază ale actriței, învață să danseze dans dance și cancan, ia lecții de canto. Marlene a jucat roluri de susținere în producții de teatru, și a lucrat și part-time la o fabrica de mănuși. Fata abia a terminat să se întâlnească și a dus un stil de viață destul de trist.
Prima căsătorie
În 1923, Marlene Dietrich s-a întâlnit cu regizorul asistent Rudolf Sieber în timpul filmărilor filmului „Tragedia iubirii”. Cu siguranță nu a fost dragoste de la prima întâlnire, dar Marlene a simțit un sentiment înfiorător pentru bărbat. Curând, îndrăgostiții s-au căsătorit, iar în 1925 au avut o fiică. Cu toate acestea, au trăit împreună doar 5 ani, după care s-au despărțit fără divorț. Dietrich și-a umbrit soțul, iar el, potrivit ei, era un bărbat „extrem de sensibil”. A cumpărat Sieber o fermă din California, unde a lucrat la animale până la moartea sa, în 1976.
În următorii câțiva ani, Marlene Dietrich a jucat în mai multe filme, printre care au fost „I kiss your hand, Madame” și „Cafe Electric”. A fost remarcată pentru prima dată de criticii de film și comparată cu Greta Garbo, deși Dietrich nu a evaluat niciodată primele ei roluri de film.
Calea către faimă
În 1929, o actriță atrăgătoare novice l-a interesat pe Joseph von Sternberg, un eminent cineast german care a examinat pasiunea și sexualitatea unei vampume feminine din Dietrich. Ea a acceptat să joace în caseta sa „Îngerul albastru” și nu a pierdut. Primul film sonor german a primit recunoaștere la nivel mondial, iar piesele „Atenție pentru Blondes”, „Am fost făcut din cap până în picioare pentru dragoste” și „I Dashing Lola” interpretate de Dietrich au devenit instantaneu hituri. Publicarea acestei imagini pe ecrane peste noapte a făcut din Marlene o superstar. Blonda cu machiaj strălucitor, voce joasă care cântă senzualitatea și bucuriile iubirii, a fost chiar întruchiparea sexului, o femeie fatală, capabilă să înnebunească pe oricine. Von Sternberg a discernat dualitatea naturii sale, argumentând că îmbină în mod ciudat „incredibil de sofisticat și imediatitate copilărească”. Tandem cu un regizor talentat și a dus-o pe Marlene Dietrich la culmea faimei.
Succesul Blue Angel a fost urmat de o invitație la Paramount Pictires și o mutare în Statele Unite. Din 1930 până în 1935, în SUA au fost lansate 6 filme cu participarea ei, în regia lui von Sternberg: „Maroc”, „necinstit”, „Blonda Venus” și „Shanghai Express”, „Împărăteasa Slutty” și „Diavolul este o femeie”. Rolul artistului de cabaret, îndrăgostit de legionarul francez, în filmul „Maroc” a făcut un strop. Scena în care Marlene Dietrich a apărut într-un costum de bărbat a provocat o furtună de indignare publică, care s-a transformat în curând într-o nouă direcție vestimentară: femeile, urmând vedeta filmului, au devenit convinse de practicitatea și universalitatea noului articol din garderoba - pantalonii.
Al Doilea Război Mondial și Patrie
Relațiile cu guvernul propriei țări la Dietrich au fost destul de complicate. Ministrul propagandei, Joseph Goebbels, a invitat-o în mod repetat să se întoarcă în Germania și să joace în cinematografia germană. În același timp, i s-a promis taxe destul de mari și libertate în alegerea unui regizor, producător și scenarii. Dar Marlene Dietrich a refuzat de fiecare dată să coopereze cu naționaliștii socialiști. Mai mult, în 1937. ea a primit cetățenia americană. Apoi, în Germania, filmele cu participarea unei actrițe care nu a recunoscut regimul celui de-al treilea Reich au fost interzise pentru afișare și toate copiile lui Angel Blue din țară au fost distruse.
Din 1943 până în 1946, Marlene Dietrich a părăsit filme de filmare și a plecat în Europa cu spectacole în fața forțelor aliate. În total, au avut loc aproximativ 500 de concerte, pentru care în 1947 a primit medalia libertății SUA, iar în 1950 a devenit titular al Ordinului Legiunii de Onoare a Franței. Într-o ținută elegantă de concert, care semăna cu o uniformă militară, cu o coafură și machiaj perfect, ea a ridicat moralul luptătorilor, i-a distrat și i-a inspirat să câștige. Jean-Pierre Omont, un actor francez pe care Marlene l-a cunoscut în Italia militară și care ulterior a devenit prietena ei apropiată, a vorbit despre actrița și cântăreața astfel: "În ochii germanilor, ea a fost o trădătoare care lupta împotriva lor din partea armatei americane. Ei ar fi împușcat. ea, nu încet. O femeie puternică și curajoasă se ascunde în spatele luciului exterior al imaginii sale legendare. Fără lacrimi. Fără panică. Atunci când a decis să cânte pe câmpul de luptă, a știut întotdeauna la ce urma să își asume riscul cu demnitate, fără să se laude și fără regret. " Dietrich însuși a spus așa despre acel moment: „Aceasta a fost cea mai importantă muncă pe care am făcut-o vreodată”.
