Reprezentanții sexului corect sunt tot mai implicați în dezvoltarea și apariția ideilor avansate în arta contemporană. Au găsit și supravegheat galerii private, muzee, fundații, descoperă talente noi și colecționează colecții unice. În plus, femeile se declară cu îndrăzneală drept persoane creative, creând capodopere pe care colecționarii le vor vâna în viitorul apropiat.
![Image Image](https://images.culturehatti.com/img/kultura-i-obshestvo/41/10-glavnih-zhenshin-sovremennogo-iskusstva.jpg)
Marina Abramovici
Cariera creativă a acestei femei uimitoare se desfășoară de mai bine de 50 de ani. Marina s-a născut în Serbia, dar locuiește definitiv în New York. Ea este numită „bunica performanței”. În lucrările sale, Abramovici explorează relația dintre autor și public, limitările fizice și posibilitățile vaste ale minții.
În una dintre spectacolele sale, prezentată în 1974, a permis publicului să facă orice cu ea însăși. În același timp, Marina însăși stătea nemișcată la o masă pe care se aflau peste 70 de obiecte, inclusiv foarfece, un pistol cu un cartuș, un bici și alte obiecte periculoase. Altă dată, a respirat împreună cu partenerul ei, exhalându-se reciproc, până când amândoi și-au pierdut cunoștința din lipsa de oxigen. În 2010, la spectacolul „În prezența unui artist”, Abramovici a luat contact vizual cu vizitatorii expoziției. În Rusia, lucrarea ei a fost disponibilă la Garage Museum în octombrie 2011.
Cindy Sherman
Acest artist din SUA este angajat în fotografie de producție. Ea este numită unul dintre cei mai influenți oameni în arta contemporană. A devenit celebră în 1977, când a lansat o serie de imagini stilizate ca cadre de filmare. Mai mult, în toate cadrele, artista s-a filmat. A doua cea mai cunoscută lucrare a lui Sherman este portretele istorice similare cu picturile celebre. Din 2007, fotografiile lui Cindy au fost vândute la cele mai mari licitații din lume, iar prețul lor depășește adesea un milion de dolari.
Yayoi Kusama
Artista japoneză deține un record pentru costul muncii vândute în viață în rândul femeilor. Una dintre creațiile ei din 2008 a fost cumpărată pentru 5, 1 milioane de dolari. În 2019, Kusama a sărbătorit a 90-a aniversare. Locuiește într-o clinică de specialitate, pentru că suferă de o boală mentală și există un studio de alături, unde o femeie japoneză neliniștită continuă să creeze, în ciuda vârstei sale. Munca ei se bazează pe numeroase repetări, utilizarea tiparelor și a elementelor psihedelice. Kusama creează nu numai tablouri, ci și spectacole, colaje, instalații, sculpturi.
Nita Ambani
Soția celui mai bogat bărbat din India, Mukesh Ambani, conduce Fundația Reliance Charity, care organizează expoziții la New York Metropolitan Museum of Art și la Chicago Institute of Art. În plus, ea intenționează să construiască obiecte culturale în patria sa, în Mumbai, ceea ce îi va ajuta pe compatrioții săi să se implice în artă.
Daria Zhukova
Spre deosebire de Nita Ambani, Daria Zhukova a implementat deja un proiect similar în Rusia. În 2008, ea a deschis Garage Center for Contemporary Culture. Acest muzeu face cunoscut spectatorilor realizările artei moderne, inclusiv reprezentanții culturii naționale, sunt implicați activ în expozițiile sale. În plus, din 2011, Zhukova a început să publice revista Garage în engleză, iar doi ani mai târziu a apărut versiunea sa rusă. Daria este unul dintre puținii reprezentanți ai Rusiei, pe care publicațiile mondiale autoritare le includ în mod regulat în ratingurile celor mai influenți oameni din domeniul artei.
Șeicul Mayassa Al-Thani
Fiica cea mai mare a emirului din Qatar și a doua sa soție, bandajul șeic Moza Nasser în 2013 a fost numită cea mai influentă femeie din lumea artei. În patria sa, conduce Biroul Muzeelor Qatarului și achiziționează munca celor mai buni artiști - Damien Hirst, Andy Warhol, Mark Rothko pentru fundații culturale arabe. Și pentru imaginea lui Paul Cezanne, șeicul Mayass nu a economisit 250 de milioane de dolari. Cu toate acestea, această achiziție se încadrează în bugetul general al organizației sale, care se ridică la 1 miliard de dolari.
Maya Hoffman
Celebrul colecționar elvețian Maya Hoffman a fondat în 2004 organizația non-profit LUMA Foundation, care sprijină artiști contemporani independenți și inovatori în diverse domenii ale artei. În plus, ea conduce centrele culturale din Zurich și Basel, iar colecțiile pentru aceste muzee au început să fie colectate de bunici.
Olga Sviblova
Istoric de artă rus, curator al multor expoziții, membru al Academiei Ruse de Arte, autor de articole despre artă - toate aceste regalii reflectă doar o mică parte din studiile Olga Sviblova. S-a transformat mult timp într-o figură unică în segmentul cultural intern. Una dintre cele mai marcante realizări ale Olga Lvovna a fost crearea Casei de Fotografie din Moscova în 1996. Ulterior, acest proiect s-a transformat într-un muzeu de artă multimedia.
Yngwild Goetz
În 2013, a devenit cunoscut faptul că cel mai mare colecționar privat din Germania, Ingvild Getz intenționează să doneze colecția de obiecte de artă ca un cadou orașului Munchen. Colecția ei a însumat 5.000 de articole în valoare totală de 30 de milioane de euro. Goetz a achiziționat primele sale exponate în anii 80 ai secolului trecut, a preferat arta americană din acea vreme, lucrările tinerilor artiști britanici și arta media. Pentru depozitarea capodoperelor, la Munchen a fost construită o clădire specială, prin ordinul proprietarului, care a intrat și sub controlul administrației orașului.